改革开放以来，我国文化产业实践已经有了若干年的探索，但文化产业理论的研究则在近几年才起步。我是搞经济学的，研究文化产业经济的时间不长，今天与同志们交流一下学习研究的心得，还很浮浅，欢迎大家指正。
我讲的题目是：中外文化产业的崛起。这里既不是讲文化产业崛起发展的历史，中国文化产业还没有崛起，无崛起史可谈；也不是讲文化产业如何崛起，各国国情不同，每个国家文化产业如何崛起，那是一个很宽泛的命题，不可能用一个讲座几个小时时间讲清楚。我设想通过介绍发达国家文化产业崛起中的某些片断，史论结合，论从史出，来讨论我国文化产业崛起中的几个问题。
我认为，文化产业是我国发展中的重要生长点，什么意思呢？就是说，我国在基本实现了小康，解决了人们的温饱基本物质需求之后，又要解决老百姓精神文化方面的基本需求，从而体现全面建设小康社会的要求。解决的路径呢？就是深化文化体制改革，大力发展文化产业，向人民群众提供更多大众化的文化精神商品或服务。
大家知道，产业有夕阳、朝阳之分，传统制造业有些行业已经走下坡路了，并将退出历史舞台，而文化产业属于朝阳产业。当前不少省市自治区在运筹文化产业的发展，山东省正在筹办国际文化产业博览会，过几天就要开幕了。不少智商情商高的投资家企业家已经看到了中国文化产业蕴藏的巨大商机。许多青年学子，不管考本科的还是考研究生的，也看准选择了文化产业专业，为将来就业、创业，有一番作为而作知识的储备。这一切，都迢示着中国文化产业崛起的端倪。下面，我讲四个问题。
第一个问题，文化产业崛起的根本条件
在西方，文化产业又被称为“文化工业”，它源于德国法兰克福学派对“大众文化”的研究和对“文化工业”的批判。法兰克福学派对“文化工业”定义为是指借助大众传播媒介（广播、电影、电视、报刊、广告等）得以在大众中流行的通俗文化。文化产业的发生，是一个奇特的社会现象，它起源于对文化工业的批判。法兰克福学派实际上是不主张搞文化工业，他们认为文化工业吞噬文化艺术。但是，伴随经济、技术、文化和社会的发展，文化产业不以法兰克福学派的意志为转移，俨然形成了一个庞大的产业，如朝阳升起，一直释放着流光异彩，保持着上升的趋势。
中外学者给文化产业下了许多定义，从不同角度阐述了什么是文化产业，各有各的道理，目前还没有统一的意见。我认为，文化产业是指从事文化商品生产或服务的文化企业的集合。文化产业意味着文化本身被当作商品生产和交换的对象。文化产业是企业的集合，什么样的企业呢？生产文化产品或进行文化服务的企业。上述定义，简洁明了，点明了产业的实质，符合科学定义的规范。我相信，这个定义会被越来越多的学者所接受。文化产业就是文化的“经济化”和市场化。
从世界范围看，文化产业的先声可以追溯到15世纪中期，德国人古腾堡在中国北宋毕昇活字印刷术基础上，发明了金属活字，使纸质传媒得以批量化商品化生产。100年前的1895年法国人卢米埃尔兄弟发明了电影。80年前英国人贝尔德发明了电视。上述这些技术发明，加上摄影、录音、无线电广播技术的广泛应用，使得文化的传播出现了革命性的突破，以工业化生产方式制造文化产品的“文化工业”就应运而生了。20世纪中叶以来，也就是50多年来，高新技术的发展和应用，特别是计算机和互联网的出现，更是给文化产业的发展注入了强劲的动力，提供了机遇，使文化产业成为发达国家的国民经济支柱产业。美国、英国、德国、法国、澳大利亚、日本、韩国等是文化产业非常发达的各具特色的文化产业强国。
大家知道，人类自有了语言，就有了歌唱。《诗经》是中国古老的诗歌集，记录了两千多年前中华先民的歌谣。《伊利亚特》是古希腊的史诗，记录了当时南欧和中亚多首流行歌曲。在20世纪50年代以前，不管是宫廷贵族豢养的乐队演奏；还是乡间老百姓自娱自乐的演唱，都只是一种音乐现象，而不是音乐产业。上个世纪50年代，美国“摇滚乐”融合欧洲爵士音乐、非洲黑人音乐和西班牙水手音乐，其无拘无束奔放自由的演唱风格，在纽约演出，一炮打响。从此美国摇滚乐队和歌星雨后春笋般涌现，俨然成为一个票房收入不菲的音乐产业。今天音乐通过广播、电视、CD、MD、网络等现代载体，形成了需求不断扩大的音乐大市场。世纪之交，世界音乐制品的市场总额已达80亿美元左右。
80多年前美国加洲海岸的洛杉矶地区还十分荒凉，呼啸的海风，银色的长滩，辽阔的戈壁，古朴的小镇，散乱的车辙，丰富的地貌，一个天然的电影外境地。一批批电影制片人来到这里，构筑起大规模的电影棚和拍摄基地，运用工业生产流水线的经验，逐步建立起了包括制片人中心制、电影明星制和类型化制(即西部片、爱情片、战争片、科幻片、惊险片等的区分)的崭新的美国电影市场营运体制，其产值从上个世纪30年代的30多亿美元到世纪末已达150亿美元以上。昔日荒芜之地变成了今日一座以文化产业为支柱的、游人如织的国际大都市。一位电影史学家感慨地说“法国人创造了电影、而美国人创造了电影产业”。
由于文化产业的形成，100多年来人类所创造的文化生产力比过去几千年创造的全部文化生产力还要大、还要强，大大推动了人类社会文明的发展。根据联合国教科文组织提供的资料，1980年全球文化贸易总额为953亿美元，到1998年已达3879亿美元。美国视听制品的出口已超过航天工业，位居出口行业的首位。文化产业带来的文化生产力，可见一斑。
纵观世界各国文化产业发展历史和现状，文化产业崛起要具备三个条件：
其一，经济基础实力。人均GDP达到1000美元时，文化艺术消费升级，社会需求增加，刺激社会供给，文化企业大量涌现，文化产业乘势而上。比如日本索尼公司原来的主业是电器，但是在文化需求的刺激下，它改电器为电子游戏等文化产品，并且成了它的主业。
其二，科技教育水平。文化产业是一个文化、知识、艺术和科技含量较高的产业，文化产品的生产者和消费者都须有较高的文化知识水准。一个文盲充斥的国度，不可能有发达的文化产业。
其三，市场经济体制。文化产业资源通过市场机制去配置，生产提供什么样的文化商品和服务，生产和服务多少，形成什么样的文化产业结构和布局，由市场价值规律这支“看不见的手”去操纵。
在以上三个条件中，市场经济体制是最重要的，因为它是制度性的。有了好的经济体制，可以促进另外两个条件的形成。没有好的经济体制，GDP和科技教育水平也不会较快增长和提高。毋庸讳言，发达国家的文化产业之所以发达得益于他们成熟的市场经济体制，我国的文化产业相对落后主要是传统计划经济体制阻隔和文化体制改革滞后造成的。我们必须加速文化体制改革，这是建立社会主义市场经济的改革向纵深攻坚的必然选择，是文化产业崛起的根本条件。文化体制改革包括微观改革和建立宏观调控体系两个方面的内容。 具体思路如下：
第一，推进文化事业单位改制。一般的艺术院团和出版单位、文化艺术生活科普类报刊社、新华书店、电影制片厂、影剧院、电视制作和销售单位、文化经营中介机构等要逐步转制为企业。新闻媒体中的广告、印刷、发行、传输网络部分，以及影视剧等节目制作与销售部分，要从事业体制中剥离出来，转制为企业。转制为企业的上述文化单位，要按照现代产权制度，构建法人治理机构，建立起现代企业制度。
第二，培育现代文化市场体系。加强文化商品服务和要素市场建设，发展连锁经营、物流配送、电子商务和电影院线等现代流通组织形式，建立和完善现代流通体制。建立市场准入和退出机制。发挥市场中介机构和行业组织的作用。积极参与国际文化市场竞争。构建统一开放竞争有序的现代文化市场体系。
第三，重塑文化产业结构。调整重塑文化产业组织、行业、所有制和产品结构。大力提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。对文化企业实行战略性的联合重组，提高文化产业集中度，支持交叉持股和跨地区行业并购，打造一批大型文化企业和企业集团。积极探索公有制多种有效实现形式，鼓励和支持非公有资本以多种形式进入政策许可的文化领域，构建以公有制为主体、多种所有制形式共同发展的文化产业结构。明确外资进入范围，提高利用外资的质量水平。
第四，健全文化宏观管理体制。加快政府职能转变，政府从办文化为主向管文化为主转变，从直接包揽人、财、物的调配审批向强化政策调节、市场监管、社会管理和公共服务的间接管理转变，从以行政手段为主向综合运用法律、经济、行政手段转变。推进政企、政资、政事、政府和市场中介四分开。完善预报、引导、奖惩、调节、责任、监督、保障、应对等机制。建立职责明确、反应灵敏、运转有序、统一高效的宏观调控体系。
第二个问题，创意是文化产业崛起之源
创意是文化资源配置的构思过程，为此有必要了解文化产业资源及其特征。文化产业资源，是指文化商品生产和服务中的要素，包括资金、技术、设备、人才、文化等，其中文化要素则指过去的文化遗产和当今创造的文化信息的总和。从产业经营学意义上讲，文化产业中的资金、技术、设备和人才等要素，同其他产业中的要素的性质大致相同，而唯独文化要素是其他产业涉及较少或不深的。文化要素是文化产业运营中最核心的资源，文化资源的开发、运用、搭配成功与否，是文化产业能否崛起和可持续发展的关键。作为文化产业运营要素的文化资源具有以下特征：
一是无形资源占有很重的份量。文化资源包含有形的物质和无形的精神两种资源。有形的物质资源指自然生态景观、文物、文化历史遗址、民俗制品、文化设施和设备等。无形的精神资源指艺术审美观、民俗风情、文化品牌、民族精神传统、非物质文化遗产等。无形的精神资源在文化产业资源中占有很重的份量，这是其他产业资源所不具备的。
二是多重价值集于一身。文化资源本身蕴藏着文化价值、精神价值和思想价值，通过社会生产市场转换，还可以产生巨大的使用价值、消费价值和经济价值，它是集多重价值于一身的独特资源。优化文化资源配置，就是使其社会价值和经济价值都能发挥出来，实现社会效益和经济效益相统一。
三是具有纵横传播功能。无形文化资源可传播流动。一方面，比如艺术审美观、民俗风情、民族精神纵向世代相传，潜移默化，且相对稳固，文化基因遗传是全球多元文化格局形成的根本原因。另一方面，它又在不同的地域和民族间不断地流淌，横向相互借鉴和融合，丰富和发展人类的精神、文化和艺术生活。
四是再生性和稀缺性并存。与自然物质资源的不可再生性不同，文化资源中的无形精神资源都是非消耗性的，可反复利用，这是文化资源的一大特征。但是经济学永远讲资源的稀缺性，当文化作为产业资源要素时，它又具有稀缺性。
文化产业意义上的创意，是指以文化生产和服务为对象的思维和观念的活动，包括文化项目的策划、文化产品和服务的设计、文化内容的研发、文化活动的构思，以及文化生产经营的理念。创意的宗旨，是把有限的文化资源转换为文化商品或服务，占领市场，获取回报。
创意在文化产业资源配置中处于先导位置，创意能力体现为文化企业的核心竞争力。文化产品和普通物质不同，文化企业生产和提供产品最终是其所蕴含的精神内容。文化企业价值的创造过程是通过创意、即对精神内容要素的创造、整合、生产和销售来实现的。文化企业在人力资源、财务、战备、组织发展、项目管理等方面，不完全等同于一般企业，有其独特性。文化企业创意能力强，产品内容丰富多彩，视、听、感觉效果好，给人以美的享受，让人身心愉悦，提升人文素质和道德水准，就可形成品牌。有了品牌，就有了高的市场占有率和巨额回报。创意能力强，具有文化资源优势可以转化为品牌和市场优势，没有文化资源优势也可以创造出品牌和市场优势来。创意是文化与财富之间的桥梁，是文化产业崛起之源，事关文化企业或项目成功与否、乃至生死存亡。
文化产业创意能力包含两项内容：一是文化产品、活动或服务的设计构思能力；二是上述设计构思与市场衔接的水平。前者是文化人或艺术家的任务，后者则需要经纪人或企业家的眼光功力。创意是文化人、艺术家与企业家结合的过程，结合的越紧密默契，越能够产生高水平的创意，做出品牌。
美国是一个历史短、文化底蕴并不深厚、但文化产业最为发达的国家，文化产业产值已占GDP的25%左右，并仍以较高的速度增长，其主要原因是美国的文化产业界具有很强的创意能力。它取材于1912年发生在大西洋上世人皆知的泰坦尼克号海难事件，加上一个凄美的爱情故事，做成了一个给人以震撼和催人泪下的电影大片，创造了数十亿美元的票房收入，并另从衍生纪念品中赚了大把的美元；它从1992年中国四川恐龙蛋棉絮状核的考古新发现得到灵感，科幻生物基因复活恐龙，做成了侏罗纪公园续集《失落的世界》，获票房收入6亿美元；它的《米老鼠和唐老鸭》、《猫和老鼠》、《白雪公主》都是著名的文化产业品牌形象，好莱坞、迪尼斯则是很有实力的文化产业链，内涵多项丰富的文化创意项目。从爱尔兰乡村舞厅演化而成的大型舞剧《大河之舞》，自1994年首演以来在四大洲许多国家演出6000多场，引燃了全球的踢踏舞热潮，创造了5.5亿美元的票房神话，这说明乡间民间艺术也可以做大。德国的出版产业是世界最发达的，德国书刊的品种、纸质、封面设计和装帧，高雅、精美、华丽、色彩斑烂，令人赏心悦目，概源于它的创意能力。
亚洲文化产业发达国家首推日本，其文化产业产值约占GDP的17%。娱乐观光业是日本经济的一大支柱，电子游戏是娱乐业中最赚钱的项目，游戏软硬件销售总额为世界第一。日本动画片风靡全球，铁臂阿童木、聪明的一休、花仙子是世界各地儿童熟知喜欢的艺术形象。韩国是公认的文化出口大国，它的“天堂”网络版游戏与美国微软和日本索尼在全球游戏产品市场上形成犄角之势。韩国电影以其整体水平和东方文化特色在亚洲电影中脱颖而出。韩国正是因为加大了文化产业发展力度，才摆脱了亚洲金融危机的阴影，文化产业出口额计划2007年占世界市场份额的5%，跻身世界文化产业五强，其创意能力不可小视。
第三个问题，中国文化产业崛起已为时不远
“江山代有才人出，各领风骚数百年”。中国是一个有着数千年历史的文明大国，文化积淀、文化资源极其丰富。改革开放以来做出了若干成功的文化产业品牌，浙江、湖南、云南、深圳在文化产业创意方面有许多成功的案例。中国文化产业崛起已初见端倪。
我国老百姓已经享受到了文化产业所创造带来的初步文化艺术成果。同改革开放之前相比，我们今天的精神文化生活丰富多了。经历过“文化大革命”的人都知道，“文化大革命”实质上最无文化，催残文化，当时就是八个“样板戏”，不允许演别的。“样板戏”就其思想性和艺术性而言，水平是有的，是精品，那是集中了全国著名编剧和表演艺术家搞得，是集体智慧的结晶，属于人民艺术家集体，而不是江青个人。“样板戏”可以充分肯定。但是全国十亿人长达10年总看这八个剧，就可笑了。人的艺术享受是多元化的，欣赏能力和兴奋点千差万别，大人孩子都只允许看这八个戏，是不是太单调了点。从首都到省地市县只准许演这八个戏，别无分店，是不是太武断了。“文化大革命”艺术凋零，可悲呵！1975年邓小平同志曾经出来代替病中的周恩来总理主持国务院日常工作，他到南方视察工作，晚上地方领导安排文艺演出，小平同志点了古戏“子妹易嫁”。他再次被打倒时，这成了他的一个“罪状”，可气呵！“文化大革命”破坏文化，究其原因，除了当时政治错误外，传统的计划经济体制和文化管理体制也是一个制度原因。
现在不同了。各种文化艺术形式，电影、电视、小品、音乐大奖赛、剧种、剧目丰富多了。还有旅游文化，“五一”、“十一”黄金周，城市不少居民自驾车去祖国各地旅游。旅游文化是现代文化生活的重要方式。在改革开放之初，人们很难设想到中国进入21世纪之初人们有私家车，可驾车去旅游，现在居然成了现实。现在的报纸、刊物种类很多，《齐鲁晚报》每天十几个版面，内容丰富多彩，信息量很大。过去一份报纸、四个版面，而且报纸与报纸面孔雷同，看一份报纸，其它报纸就不要看了。现在家中可上网游戏，而且朴克、象棋、围棋形式很多。人们在不经意中，已经分享了文化产业发展带来的文化精神享受。
根据《中国文化产业2004年度报告》公布的数据：2003年中国图书销售收6886亿元，报纸发行收入300亿元，2004年的电影总收入约30亿元。张艺媒的《英雄》国内票房收入2.5亿元，海外累计收入已超过11亿元人民币，《十面埋伏》国内票房收入1.5亿元，海外累计收入已达28亿元人民币。2003年中国网络广告收入10.8亿元，网络游戏业收入13.2亿元,整个广告产业额突破了1000亿元大关。专家们预测今后几年中国大陆广告业平均发展速度不会低于12%,到2008年广告总额可望超过2000亿元,成为世界三大广告市场之一(另外两个是北美和欧共体)。我国对文化产业的统计工作起步较晚，现行统计把文化产业和文化事业一揽子统计，所以没有可靠的文化产业产值的数字。根据专家推算，2005年我国文化产业产值大致为4328亿元左右，比上年增长10%，高于GDP9.5%的增幅，文化产业产值约占GDP3%左右。很显然，我们比美国文化产业产值占GDP的25%，日本的17%，相差甚远。当然从另一方面说，我国发展文化产业还有很大的空间和潜力。
中华民族是一个智慧、勤奋和具有创造力的伟大民族，目前我国人均GDP已达1000美元，文化消费开始升级，文化市场前景广阔，也已基本具备了文化产业研发制作的科技能力，有10万亿以上的居民储蓄，加上好的文化产业引导政策和文化体制改革的环境。可以预期，中国文化产业崛起已为时不远。
第四个问题， 抓住文化产业崛起的商机
伴随我国文化体制改革，我国文化产业资源配置，将一改过去单纯事业化传统管理模式的低效状态，而代之为高效状态。文化产业资源的流向、流速和组合方式都将发生重大变化。文化创意要围绕文化市场的需求搞好三个结合：
一是创意与儿童的结合。儿童是世界的未来和希望，观察各国文化产业，以儿童消费为对象的创意、形象、品牌不少。我国人口多，实行计划生育，独生子女多，人们特别看重孩子的培养、教育和成长，儿童消费是文化产业的一个大市场。研发儿童文化产品、创造儿童喜爱的艺术形象品牌、拓展儿童文化市场，必然大有可为。
二是创意与农民的结合。我国城市化需要一个过程，在一个较长的时期里农民仍占居民的大多数，满足农民日益增长的精神文化需求，是文化产业创意的一大命题。“阳春白雪”、“下里巴人”只要走上市场，都可以做大。在一定意义上讲，没有农民的文化消费，就没有中国文化产业的崛起。在中国谁摸透了农民的文化消费需求，做活做足了农民文化消费这篇大文章，谁就可能做成一家最大的文化企业，成为中国文化产业最大的企业老板。
三是创意与国际文化市场的结合。当今中国经济对外开放已经有了相当的广度和深度。文化产业作为一个经济产业，不可能游离于国民经济之外而与世界隔绝，必须大胆地走向世界，参与国际文化市场的竞争。要充分利用国际国内两种文化资源，开拓国际国内两个文化市场，逐步改变国际文化市场“西强我弱”的局面，推动我国文化产品进入境外主流社会。这不仅是发展中国经济的需要，也是保障我国国家文化安全的需要。
在我国，如果说上个世纪80年代商贸、乡镇企业、工业，90年代餐饮、房地产等服务业是社会投资热点的话，进入本世纪的今后十年间文化产业无疑是投资热点。这三个投资热点的变迁，既是我国经济增长和产业升级趋势的反映，也是人们投资决策经营能力增强的必然结果。三次投资热点，一次比一次回报率高，文化产业蕴藏着巨大的商机，当然对项目策划和经营管理能力的要求也越来越高。文化投资的成败，关键在创意。有了好的创意项目，有了可预见的回报，融资不应该是大问题。
抓文化产业经营的商机，我想关键有两条，一条是对市场需要的把握，正确地判断市场；第二条就是要抓住人才。文化产业是知识经济，需要大批的政治强、业务精、作风正的领军人物和专门人才、掌握现代传媒技术的专门人才、懂经营善管理的复合型人才。文化产业对人才的需求，必将促使学校调整学科建设方向、改革课程设置和更新教学内容，学校在向社会输送艺术创作和表演人才以及经济管理人才的同时，必将向社会输送更多的文化创意、影视制片、文化项目经纪等文化产业需要的专门人才。有志于文化产业的仁人志士要善于发现和凝聚文化产业专门人才，还可通过委托培养方式储备专门人才。
文化产业是一个与其他产业关联度很高的产业，是文化人的事业，也是科学、技术和工程人员的事业。达·芬奇曾说过：“艺术借助科技的翅膀才能高飞”。改造传统的文化创作、生产和传播模式，延伸文化服务领域，拓展服务内容，发展文化创意、文化博览、动漫游戏、数字传输，促进传统媒体与互联网、移动通信的互动融合，促进文化与教育、信息、体育和旅游行业联动发展，都离不开文化创意与工程技术的紧密结合。因此，做文化产业还要善于与科技工程人才相结合。要善于凝聚有关的科技工程技术人才。
最后，我们要树立善待文化产业资源的意识。虽然诸如艺术审美、民俗风情、文化品牌、民族精神传统、非物质文化遗产等无形的文化资源，与自然物质资源的不可再生性不同，可反复利用，是经营文化产业的重要考量和优势所在。但并不等于说，文化资源取之不尽、用之不竭。当文化作为一种产业经济资源时，它的脆弱性又显而易见。大力发展文化产业，不能走其它产业走过的“先污染、后治理”的老路。物质产业污染了，花钱可能还能治理过来，但文化一旦污染，可不是花钱就可以治过来的。一个非物质文化遗产被破坏了，再难复兴。我们必须善待、珍惜我们的文化资源，必须讲文化安全和环境保护，要可持续发展。只有可持续发展，才谈得上一个产业的崛起。
参考文献：
1、 欧阳友权：《文化产业通论》，湖南人民出版社2006年版。
2、 花建：《产业界面上的文化之舞》，上海人民出版社2002年版。
